“年年畫梁燕，來去豈無心”。（唐•劉長卿）“人生不滿百，剛作千年畫”。（唐•李煜）
年畫，作為中國優秀傳統的民間藝術珍饈，是歷朝歷代中國人心中最美的賞品。它門類浩繁，流派迥異，內容匯人神、吉祥、愛情、浪漫、理想、英雄、俠人義士、忠義孝悌無所不納，它用通俗直觀的畫面表達著這個民族最深刻的經世之道和處事哲學，成為一種最通俗易懂的家國觀念教育，歷來為治國者所重視。
年畫恰如一條流過歷史長河的風物讀本，深深引導著中華民族的心靈流向，使千百年來的蕓蕓眾生，通過這一張張普通的年畫，讀出了愛與憎，真善美。那么，在這又將“爆竹聲中一歲除”的日子里，和網友們一道，再來讀讀記憶中的年畫吧。
安康新聞網訊（記者 卜一兵 文/圖）相傳中國年畫起源于太宗皇帝為表彰秦叔寶、尉遲敬德兩位開國勛貴宿衛宮闈之功，而讓吳道子作二人威儀像止于宮門，所以年畫也有“門神源”之說。從那時開始，才有了貼“門神”傳統。后歷經百年傳承至宋才開始流行。雖當時“門神”居多，但內容已開始“擴張”。據考證：明初，日本人曾在甘肅發現過兩種宋朝的年畫：一幅是班姬、趙飛燕、王昭君、綠珠的四美圖，都作高客長袖宮裝；另一幅是灶王爺和關圣帝君，兩幅畫上都蓋有“平陽姬家雕郎”店鋪字樣，可見在宋時年畫已具規模。
有明一代，由于朱元璋提倡過新年要貼春聯，這樣年畫作為烘托春聯的“衍生品”也就特別發達起來。今天被保存下來的，還有萬歷年間流行的彩色套印的木刻“福祿壽”三星圖、天官賜福圖等，其刻工精致，迄今仍為民間所師法。當時的種類已包括如：春牛、灶馬、芒神等；更有歷史故事“孟母教子”、“岳飛槍挑小梁王”、 “牛郎織女”、“白蛇傳”、“柳毅傳書”等。至于三國演義、水滸等古典名著人物，更是必不可少的年畫題材，及至崇禎年，天津楊柳青的年畫已是極為馳名，圖畫內容愈見豐富，這也可以視為至今形成的“蘇州桃花塢、山東濰坊、四川綿竹、天津楊柳青”等“年畫四大家”之濫觴。
清代人才輩出，年畫的題材更加廣泛，除了人物、花卉貍貓、飛禽走獸、山水園藝等藝術作品外，還有“老鼠嫁女”、“王婆罵雞”等諷喻畫，以及用歇后語構成的連環圖畫，予人一種幽默感。印制方面則有木板、石印、膠版；手法則有國畫、水彩、單線平涂，甚至有翻印西洋油畫的。
而至清末，特別是辛亥革命后，直隸教育司印行了一批石印畫，并在畫上有“改良年畫”的方形朱印，從這時起，歷朝歷代對年畫“紙畫”、“畫貼”、“畫片”、“花紙”、“斗方”等一類雜七雜八的稱謂，才有了官方的統一定論，并延用至今。
新中國成立以后，年畫的意義發生了翻天覆地的變化，尤其是1949年11月文化部部長沈雁冰作《關于開展新年畫工作的指示》，其中指出：新年畫題材要適合廣大人民群眾，首先要符合工農兵群眾的欣賞習慣。這一指示給新中國的年畫創作指明了方向，使年畫的題材則更加廣泛。如：工農兵形象、新時代的英雄人物、農村新景象、歷史人物、科學知識、祖國建設、婚姻自由等等均成為畫家筆下的素材。而當時最著名的畫家如謝慕蓮、李慕白、黃之希、劉繼鹵、劉旦宅、杭雅英、金梅生等一批國畫大家各展其才，創作出一大批優秀的、積極上進的年畫。這些作品都給人以美的享受，讓人們通過年畫，真切地感受到祖國的新氣象、人民的新生活。
